Equipo

Rodrigo Cádiz es compositor e ingeniero eléctrico, especializado en música electrónica, síntesis del sonido y composición electroacústica. Actualmente es profesor en el Instituto de Música y la Escuela de Ingeniería de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC). Es un activo investigador, con cerca de sesenta publicaciones internacionales, y un compositor consolidado, que ha estrenado alrededor de sesenta obras para una gran variedad de formatos. Es miembro del comité editorial de la Revista Resonancias.

José Manuel Izquierdo es Doctor en Música por la Universidad de Cambridge, y profesor asociado de la Facultad de Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC). Su investigación se ha centrado en la música del largo siglo XIX, con focos en áreas como ópera, compositores, instrumentos y prácticas musicales. Fue becario de la Fundación Gates, por su trabajo patrimonial recibió la medalla ProArte de la ciudad de Valdivia, y por sus investigaciones ha recibido importantes premios internacionales en Estados Unidos y Europ

Daniela Fugellie es profesora asociada y directora del Instituto de Música de la Universidad Alberto Hurtado (UAH). Es doctora en musicología por la Universidad de las Artes de Berlín y actualmente es investigadora responsable del proyecto “El serialismo en América Latina como técnica cultural” (Fondecyt regular 1220792). Entre sus áreas de investigación se cuenta la música docta latinoamericana de los siglos XX y XXI, la historia cultural de la música y las trayectorias musicales entre América Latina y Europa. Ha publicado artículos y capítulos de libros en diversos países y es autora del libro Musiker unserer Zeit. Internationale Avantgarde, Migration und Wiener Schule in Südamerika (Munich: text + kritik 2018). Es miembro del comité editorial de Twentieth-Century Music y miembro fundador de la red internacional de investigadores Trayectorias.

Eileen Karmy es socio-musicóloga y profesora asociada al Departamento de Artes Integradas de la Facultad de Arte de la Universidad de Playa Ancha (UPLA), en Valparaíso. Sus investigaciones se han enfocado en la relación entre música y política y en las organizaciones gremiales de músicos, con un especial interés en la historia social de la música. Ha investigado sobre la música chilena desde la perspectiva del trabajo, develando la historia de organizaciones gremiales de músicos de fines del siglo XIX y sus vínculos con sociedades artísticas y movimientos obreros, incluyendo biografías de músicos olvidados. Actualmente, con su proyecto Fondecyt de iniciación (ANID 11221019), investiga las prácticas musicales amateur de comienzos del siglo XX en Valparaíso, incluyendo orquestas, bandas y coros comunitarios. Entre 2020 y 2022 fue secretaria de la Sociedad Chilena de Musicología, integró el comité de la Red Internacional de Investigación Working in Music, y en 2022 fue representante del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio en el directorio de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles (FOJI).

René Silva es compositor y ha creado más de cincuenta obras para diferentes combinaciones instrumentales y vocales. Actualmente es docente de la Escuela de Artes Musicales y Sonoras de la Universidad Austral de Chile (UACH), en Valdivia. Es egresado del Doctorado en Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC), donde desarrolló una investigación artística (práctica artística como investigación) basada en el diálogo de la composición musical con el patrimonio sonoro del organillo chileno, bajo la dirección de Rodrigo Cádiz.

Pablo Soto es guitarrista clásico e investigador. Como intérprete en guitarra ha desarrollado una destacada carrera con recitales en América Latina y Europa. También ha obtenido reconocimientos en concursos nacionales e internacionales de interpretación musical. Como investigador, ha estudiado la historia de la guitarra clásica en Chile y la performance musical, con foco en áreas tales como la técnica, repertorios, discursos y educación.

Nayive Ananías es periodista, Magíster en Musicología Latinoamericana UAH y Doctora en Artes con mención en Música UC. Su línea de investigación se vincula a la crítica musical femenina en el Cono Sur. Ha impartido cursos sobre este tema en Argentina, Brasil y España. Desde 2016 se desempeña como jurado en la categoría Mejor Publicación Musical Literaria de los Premios Pulsar. Entre 2020 y 2022 participó como evaluadora del Fondo para el Fomento de la Música Nacional del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. En abril de 2023 lanzó el EP «Matar a Saudade», su debut como cantautora en portugués.

Louis Leclerc es consultor data e ingeniero de investigación especializado en Humanidades Digitales. Tiene una experiencia de más de diez años en el ámbito de los datos en Francia y en Chile, donde trabajó con Inria Chile, un instituto francés de investigación en ciencias y tecnologías digitales. En la actualidad está participando en varios proyectos de investigación en ciencias computacionales, artes y humanidades, y economía. Es titular de una maestría en Finanzas y Estrategia Corporativa de Sciences Po Strasbourg.

Ignacio Rivera es Doctor en Sociología por Goldsmiths, Universidad de Londres, y magíster en Artes, mención musicología por la Universidad de Chile. Sus investigaciones se han enfocado en la relación entre música, memoria, cultural popular e identidades colectivas. Se ha desempeñado como docente en Chile y Reino Unido con cursos sobre sociología de la música, teoría social y métodos de investigación cualitativa. Sus temas de interés son metodologías de investigación social, sociología de la cultura, y teoría cultural. Tiene experiencia como consultor en proyectos de educación, capacitación, capital humano y participación ciudadana.

Rodrigo Alarcón es periodista y licenciado en Estética. Forma parte del equipo de MusicaPopular.cl y ha trabajado para Radio Universidad de Chile, cubriendo temas de cultura y conduciendo espacios como Radiópolis y Pasaje Nocturno. También ha participado en proyectos de Radio Música Chilena y Radio JGM, ha publicado en medios digitales como Potq, Mus, Melómanos Magazine y Cinechile y ha colaborado podcasts como Para Que No Me Olvides, de Cooperativa. Actualmente está a cargo de las comunicaciones de la Orquesta Usach y el sello discográfico Aula Records.

Diego Caris Lazo es estudiante de la Licenciatura en Música mención Musicología en la Pontificia Universidad Católica de Chile, con un fuerte interés en la música clásica del siglo XIX y el temprano siglo XX desde un enfoque historiográfico. En línea con el trabajo del Anillo Música y Patrimonio, su investigación aborda el estado actual del repertorio orquestal de origen nacional en algunos de los principales conjuntos del país. De este modo, busca determinar el impacto de políticas culturales en el comportamiento del repertorio orquestal y la discusión sobre el canon nacional. 

María Francisca Moraga Fadel es estudiante del Magíster en Musicología Latinoamericana de la Universidad Alberto Hurtado (UAH) y licenciada en las menciones de Interpretación en Contrabajo y Musicología de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC). A lo largo de su carrera se ha dedicado al estudio de la música docta en Chile y la catalogación de archivos personales y musicales de instituciones y agrupaciones a lo largo de todo el país, participando en congresos y publicando revistas dedicada al estudio de estos temas. Actualmente, su investigación se centra en la actividad musical y artística del Teatro Municipal de Santiago y el Teatro Colón, entre 1955 y 1973. En el ámbito de la docencia, trabaja como monitora de instrumento y teoría musical en proyectos de orquestas infantiles y juveniles.

Maximiliano Ladrix es estudiante de Licenciatura en Música con mención en Musicología y certificado en Estética del Cine en la Pontificia Universidad Católica de Chile. Actualmente es tesista en el proyecto Fondecyt «Culturas del casete: cultura, escucha y participación», de la investigadora Laura Jordán (PUCV). Sus líneas de trabajo son la música en el cine latinoamericano, los archivos sonoros y audiovisuales, la semiótica y la estética. Además, se desarrolla como trompetista en proyectos musicales vinculados al jazz fusión y ha trabajado en proyectos de educación y difusión fotográfica.

Víctor Godoi Vidal es estudiante de último año de la carrera de Artes Musicales y Sonoras de la Universidad Austral de Chile (UACH), en Valdivia. Estudió contrabajo en el Conservatorio Regional Eborae Mvsica de Évora, Portugal. Posteriormente, estudió en el Colegio de Música Johann Sebastian Bach de Valdivia y en 2019, al entrar en la universidad, formó parte del Coro y Ballet Folclórico de la UACH. Actualmente se encuentra finalizando su proyecto de titulación de carrera, realizando un trabajo de investigación y composición con sonidos reconocidos de Valdivia.

Lucas von Mühlenbrock es estudiante de pregrado de Musicologia en el Instituto de Música de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC). Actualmente se encuentra trabajando en su tesis, donde estudia la escena autogestionada de musica docta en chile, desde la perspectiva del valor del trabajo. Paralelamente se desempeña como pianista, siendo el jazz, la fusión y la musica docta sus estilos preferidos.

Álvaro Bravo es estudiante del Magíster en Musicología Latinoamericana de la Universidad Alberto Hurtado (UAH), licenciado en Música con mención en Composición Musical y Licenciado en Estética de la Pontificia Universidad Católica de Chile. A lo largo de su carrera profesional se ha dedicado al estudio y difusión de música docta en Chile y Latinoamérica, la investigación sobre compositoras latinoamericanas y la edición de partituras. Ha colaborado activamente en publicaciones, congresos, conciertos e iniciativas de fundaciones como Factoría Musical e Idava. Actualmente su investigación se enfoca en el estudio de la música para canto y piano de compositoras chilenas y argentinas de la primera mitad del siglo XX, con énfasis en sus posibles relaciones transnacionales.